Pourquoi aimons-nous les films d'horreur?

Avril 3, 2024

Une autre année dans quelques jours est encore Halloween . Une célébration qui n’est pas typique de notre pays, mais petit à petit elle gagne du terrain, peut-être parce que une date désignée pour la terreur .

Tout au long de cette semaine, les chaînes de télévision commenceront à diffuser des films et des émissions spéciales d'horreur. Le 31 au soir, nous verrons des gens déguisés traîner dans les rues.

Film de peur: le goût déconcertant de l'horreur

Si quelque chose est clair, c'est qu'une grande partie de la population aime les films d'horreur. Mais Pourquoi en viennent-ils à aimer les films d'horreur? Les sensations associées à la peur ne sont généralement pas associées au plaisir, mais au contraire: la peur est produite par une réaction physiologique qui apparaît lorsque les chances de voir notre vie menacée de danger sont relativement grandes et que, par conséquent, nous apprenons pour l'éviter. Cependant, au cinéma, les gens investissent temps et argent pour être exposés à des situations qui produisent la terreur. Pourquoi cela se produit-il?

Beaucoup peuvent penser que cela est dû à un manque d'empathie ou à un sadisme de la personne qui est politiquement incorrect et que, une fois par an, il peut apparaître. Cependant, certaines théories vont au-delà de cette vision.

Les théories de Zillman sur notre préférence pour les films terrifiants et sadiques

Pour donner des réponses, vous pouvez appliquer le Les théories de Zillman (1991a; 1991b; 1996), qui parlent de pourquoi nous sommes attirés par les personnages dramatiques . Si vous avez déjà pensé à la façon dont un genre qui se consacre à exposer la souffrance des autres peut en venir à aimer, l'explication suivante peut satisfaire votre curiosité.

Théorie dispositionnelle: l'importance des caractères "bons" et "mauvais"

Chaque récit de fiction comprend une intrigue et des personnages. Le but des scénaristes possédant ces deux éléments est, d’une part, d’articuler l’intrigue pour induire un plaisir esthétique chez le spectateur, un "argument qui engage". Pour cela, d'autre part, il faut travailler les personnages, pour que le spectateur puisse se mettre à sa place et vivre ses aventures en première peau . Par conséquent, contrairement à ce que l’on peut penser, c’est un processus de empathie.

Cependant, les protagonistes et les antagonistes émergent dans chaque histoire; et nous ne sommes pas empathiques de la même manière les uns avec les autres. De plus, le même contexte d'événements qui entoure le protagoniste est indésirable pour le spectateur, c'est-à-dire personne ne voudrait vraiment vivre les mêmes situations que dans un film d'horreur .

Empathie et compassion envers les personnages avec lesquels nous nous identifions

La théorie de la disposition explique qu'après les premières scènes où l'on voit les personnages à l'écran, nous procédons à des évaluations morales très rapides de "Qui est le bon" et "qui est le méchant". De cette façon, nous attribuons les rôles à l'intrigue et organisons les attentes de ce qui va arriver . Nous savons que des personnages valorisés de façon positive vont commencer à subir des malheurs, générant de la compassion à leur égard, gagnant de l'empathie et de l'identification. De cette manière, nous exerçons des "observateurs de la morale" tout au long du film, évaluant si "les faits sont bons ou mauvais" et s'ils concernent des "bonnes ou des mauvaises personnes"; créer ce qu'on appelle dispositions affectives.

Nous souhaitons le meilleur aux bons personnages ... et vice versa

Quand une disposition affective positive se développe envers un personnage, on souhaite que de bonnes choses lui arrivent et il a peur de l’anticipation que de mauvaises choses peuvent lui arriver. Maintenant, il a aussi une contrepartie, car ilSi la disposition affective générée est négative, on s'attend à ce que ces actes négatifs que le personnage développe se répercutent . C'est-à-dire que tant que nous évaluons positivement, nous nous attendons à ce que le personnage se débrouille bien, alors que si c'est négatif, cela ira mal; un principe de justice.

Dans ce sens, l'attrait de ces films est donné par sa résolution . Tout au long des procès-verbaux sont générés les attentes de "comment l’histoire de chaque personnage devrait se terminer", de sorte que pour être résolus, nous nous amusions. La fin des films réussit à satisfaire l’angoisse générée par les attentes, réalisant le but que nous espérions.

Quelques exemples: Crier, Carrie et La dernière maison à gauche

À titre d’exemples, ces deux processus de disposition affective et négative sont exploités dans des films d’horreur. Dans "Cri" le même protagoniste est maintenu tout au long des suites, en maintenant l'empathie et une disposition affective positive envers elle et l'attente qu'il survivra.

Un autre cas est celui de "Carrie", dans lequel nous développons une telle compassion que nous ne jugeons pas la scène finale comme injuste.Et il y a aussi des cas du processus inverse, comme dans "La dernière maison à gauche", où nous produisons une grande disposition négative envers les méchants et nous souhaitons leurs malheurs ; un sentiment de vengeance qui plaît.

Théorie du transfert d'activation: expliquer le plaisir de la peur

Cependant, le théorie de la disposition Cela n'explique pas pourquoi nous aimons ressentir de la gêne à avoir des attentes contraires à la valorisation du personnage. . Si nous voulons que de bonnes choses arrivent à cette bonne fille, pourquoi aimons-nous quand de mauvaises choses arrivent? De nombreuses enquêtes révèlent un principe de investissement hédonique dans l'évaluation des personnages dramatiques: Plus le spectateur souffre, meilleur est son évaluation du film. .

Le pire est le protagoniste, plus nous apprécions

Il il est dû à un processus physiologique qui est expliqué par la théorie de transfert d'activation . Cette théorie stipule que lorsque des événements contraires à nos attentes se produisent, un malaise empathique est généré et, à son tour, une réaction physiologique conséquente. Cette réaction augmente à mesure que les problèmes s'accumulent pour le protagoniste, tout en maintenant l'espoir de nos attentes initiales.

De cette façon, les difficultés qui apparaissent sur le chemin du héros augmentent le malaise que nous ressentons et la peur qu’il n’ait pas de fin heureuse. Cependant, notre espoir est toujours là. Nous réagissons ainsi à l'angoisse de la contrariété des deux côtés: Nous voulons que de bonnes choses se produisent en même temps que seulement de mauvaises choses se produisent. Lorsque le but est atteint et que les attentes sont satisfaites, même s’il s’agit d’une expérience émotionnelle positive, nous maintenons toujours l’activation physiologique produite par les malheurs, car son élimination n’est pas immédiate. C’est ainsi que ces "résidus d’excitation" se conservent pendant le dénouement, augmentant le plaisir de la fin.

La tension a quelque chose addictif

Disons que petit à petit, bien que nous espérions que tout se termine bien, nous nous habituons à la survenue de malheurs, de sorte que le fait d'avoir une fin heureuse, cette attente réalisée, nous a plu, car nous étions plus prédisposés au contraire. C'est un processus d'accoutumance vers les malheurs qui nous sensibilisent aux succès. Plus l'intensité des résidus d'excitation avant le résultat est grande, plus le plaisir que cela nous procure est grand. C'est-à-dire, Plus la tension apparaît dans les moments qui précèdent la fin, plus nous apprécions celle-ci .

Comment sont les films d'horreur et pourquoi deviennent-ils accrochés?

En ce sens, il explique comment les films d'horreur sont articulés. Au début, les personnages sont présentés et les premières victimes n'interfèrent pas beaucoup dans le cours des événements. Il existe un grand nombre de films dans lesquels le protagoniste découvre les cadavres de ses compagnons à la fin, au milieu de la chasse et atteignant le point culminant de la tension. Pourtant, La tension est gérée progressivement, augmentant progressivement avant la fin. .

Caractéristiques des films d'horreur

Cependant, les deux théories précédentes sont élaborées par Zillman pour expliquer, en particulier, les drames, pas les films d'horreur. Cependant, les deux genres sont proches dans leur récit, puisque les deux personnages actuels souffrent de malheurs. Même comme ça, il y a des traits de films d'horreur qui augmentent les effets des théories précédentes .

Nombre de protagonistes . La plupart des films d'horreur nous présentent un groupe de personnages. Au début, n'importe lequel d'entre eux peut être le protagoniste, notre activation empathique est donc partagée par tous. Au fur et à mesure que le nombre diminue, notre empathie augmente vis-à-vis de ceux qui restent, ce qui augmente progressivement l'identification empathique parallèlement à la tension physiologique. C'est-à-dire, au début, nous sommes moins empathiques, mais à mesure que les caractères disparaissent, notre empathie augmente pour ceux qui intensifient l’effet de la théorie dispositionnelle .

Récit de terreur . Regarder un film d'horreur nous met en doute sur sa fin. Bon, beaucoup d’entre eux ont une fin heureuse, mais d’autres ont une fin tragique. Par conséquent, la tension due aux attentes est aggravée par la incertitude . Ne sachant pas si elle se terminera bien, augmentera la tension et l'activation physiologique, ainsi que le plaisir après la fin. Jouer avec l’incertitude de la fin est une caractéristique de la saga de "Saw" qui garde l’attente de ce que fait chaque protagoniste et de la façon dont elle affectera la fin.

Personnages stéréotypés . Beaucoup d'arguments du genre resort incluent des personnages stéréotypés. La "blonde idiote", le "drôle afro-américain", le "beau gosse arrogant" en font partie. Si le film utilise beaucoup ces stéréotypes, nous pouvons moins compatir avec eux . De plus, si un profil de méchant bien développé est ajouté à cela, il est possible que nous soyons plus empathiques avec l'antagoniste et que nous l'aimions pour survivre à la fin.Cela explique les grandes suites, telles que "Vendredi 13", dans lesquelles le méchant a une complexité plus grande que les protagonistes et que l'histoire se concentre sur lui.

Atmosphère . Contrairement aux films dramatiques, la mise en scène de films d'horreur prédispose à l'activation physiologique. Le son, l’image ou le contexte en soi sont aussi importants que l’argument, car ils servent à augmenter les effets produits par l'intrigue elle-même . De plus, ce sont des éléments qui influencent également les attentes, car si la nuit est orageuse et que les lumières s'éteignent, il se passera sûrement quelque chose.

Complexité des meurtres . Étant un film d'horreur, il est certain qu'un personnage va mourir. Avec cette prédisposition, les spectateurs espèrent voir des scènes de mort qui nous surprendront. Plutôt qu'ils produisent le activation physiologique cela devrait nous provoquer, car ceux qui ont pu se produire auparavant, ainsi que ceux que l'on voit dans d'autres films, produisent une accoutumance; on s'habitue à voir mourir. Cela peut être un inconvénient, car cela rend le public plus exigeant, mais cela détermine également comment, au cours du complot, chaque victime développe de plus grandes souffrances; ou d'une manière différente de la précédente, de sorte que nous ne nous y habituons pas. Il existe plusieurs exemples, comme dans "Nightmare on Elm Street", dans lesquels Freddy Krüeger apparaît et nous avons peur de ne pas savoir ce qui va se passer. La saga "Saw" ou le célèbre "Seven" en sont également de bons exemples.

En résumé

Pourtant, bien qu’il semble que cela soit dû à un manque d’empathie, les processus qui conduisent à la passion du terrorisme sont à l’inverse. .

Il essaie de faciliter le processus de empathie, pose un suivi des malheurs et joue avec les attentes du résultat qui forme le spectateur. Désolé de décevoir certains lecteurs, car vous n’avez pas de sadique caché comme vous le pensiez. Ou du moins pas tous. Joyeux Halloween pour ceux qui aiment ça

Références bibliographiques:

Zillman, D. (1991a). Regarder la télévision et éveil psychologique. Dans J. Bryant D. Zillman (Eds.), Réponse à l'écran: Processus de réception et de réaction (pp. 103-133). Hillsadale, NJ: Lawrence Erlbaum Associates
Zillmann, D. (1991b). Empathie: Effet de témoigner des émotions des autres. Dans J. Bryant et D. Zillmann (Eds.), Réponse à l'écran: Processus de réception et de réaction (pp. 135-168). Hillsdale, N. J.: Lawrence Erlbaum Associates.
Zillmann, D. (1996). La psychologie du suspense dans l'exposition dramatique. Dans P. Vorderer, W. J. Wulff et M. Friedrichsen (Eds.), Suspense: conceptualisations, analyses théoriques et explorations empiriques (pp 199-231). Mahwah, NJ: Lawrence Erlbaum Associates